античная концепция, средневековая концепция, искусство для искусства
Эстетическая концепция
Эстетическая концепция - это система взглядов и представлений о прекрасном, безобразном, трагическом, комическом и других категориях эстетики. Эстетические концепции отражают понимание и оценку явлений действительности с точки зрения их эстетических свойств и характеристик.
Древние греки считали, что прекрасное - это гармония и симметрия, а также соответствие природе и идеалу. Они разработали теорию прекрасного, основанную на понятии “калокагатии” (kalokagathia), сочетающем в себе физическое совершенство и моральные добродетели.
В средние века эстетические представления были связаны с религиозными символами, идеями и духовностью. Телесное и природное признавалось греховным, слава и доблесть воспевались с религиозных позиций. Прекрасным считалось то, что соответствовало божественному замыслу и христианским идеалам. Актеры изгонялись.
- Антропоцентризм. В эпоху Возрождения эстетические взгляды стали более светскими и гуманистическими. Художники и мыслители стремились к созданию идеальных образов, основанных на принципах гармонии и совершенства.
- Остались верны символам, мистицизму. Это второе ответвление породило наш символизм.
В XX в. авторы пошли вспять - к древним временам, когда на рукописи автор не указывал своего имени. Однако сейчас даже при указании имени совершенно неважно, кто ты. Эта концепция противоположна концепции автопсихологизма, согласно ей художественная деятельность изолирована от опыта создателя произведения. X. Ортега-и-Гассет выразил ее в работе «Дегуманизация искусства»: «Поэт начинается там, где кончается человек. Судьба одного — идти своим «человеческим» путем; миссия другого — создавать несуществующее <…> Жизнь — это одно. Поэзия — нечто другое».
"Когда не требует поэта к священной жертве Аполлон" (А.С.Пушкин)
"Альбатрос" Ш.Бодлера
Противоположна концепции романтиков "Поэт, ты наших жаждешь слез, но нет! Мы льем их там, где плакал ты, поэт" (Байрон)
"Когда не требует поэта к священной жертве Аполлон" (А.С.Пушкин)
"Альбатрос" Ш.Бодлера
Противоположна концепции романтиков "Поэт, ты наших жаждешь слез, но нет! Мы льем их там, где плакал ты, поэт" (Байрон)
Похоже на лозунг, призыв к действию. Так и есть, призыв к не-действию, если художника заставляют работать на благо общества. У художника, имеющего целью заказ, получается конъюнктурщина. Об этом писал Гоголь в рассказе "Портрет". Но сам лозунг был произнесен позднее французским философом В. Кузеном: «Необходима религия для религии, мораль для морали, искусство для искусства». Смысл в том, чтобы художника оставили в покое и судили его не по законам морали или физики, а по художественным законам.
"Лишь только ночь своим покровом" - "Демон" Лермонтова
Верхи Кавказа осенит,
Лишь только мир, волшебным словом
Завороженный, замолчит;
Лишь только ветер над скалою
Увядшей шевельнет травою,
И птичка, спрятанная в ней,
Порхнет во мраке веселей;
И под лозою виноградной,
Росу небес глотая жадно,
Цветок распустится ночной;
Лишь только месяц золотой
Из-за горы тихонько встанет
И на тебя украдкой взглянет,-
К тебе я стану прилетать;
Гостить я буду до денницы
И на шелковые ресницы
Сны золотые навевать..."
"Лишь только ночь своим покровом" - "Демон" Лермонтова
Верхи Кавказа осенит,
Лишь только мир, волшебным словом
Завороженный, замолчит;
Лишь только ветер над скалою
Увядшей шевельнет травою,
И птичка, спрятанная в ней,
Порхнет во мраке веселей;
И под лозою виноградной,
Росу небес глотая жадно,
Цветок распустится ночной;
Лишь только месяц золотой
Из-за горы тихонько встанет
И на тебя украдкой взглянет,-
К тебе я стану прилетать;
Гостить я буду до денницы
И на шелковые ресницы
Сны золотые навевать..."
Название «Натуральная школа» впервые употреблено Ф. В. Булгариным в газ. «Северная пчела» - иронически. Оно укоренилось в статьях Белинского как обозначение гоголевского русла реализма
О. де Бальзак цель литературы связывает с тем, чтобы «изображать явления такими, какие они есть». Это и есть, собственно, концепция натурализма.
О. де Бальзак цель литературы связывает с тем, чтобы «изображать явления такими, какие они есть». Это и есть, собственно, концепция натурализма.
Родилась в восемнадцатом столетии как аполлоническое течение в искусстве, где ясность противопоставляется поэтическому безумию. Здравый смысл, согласно этой концепции - критерий истины. Автор должен быть не просто в здравом уме - он должен быть положительно умен и образован, нацелен на пользу обществу. Основоположник концепции - Томас Рид, не мысли прекрасное вне полезного. Хороший писатель проявляется в том, что он действует всецело согласно принципам совершенства целого.
Теория Л.Гинсбург. Автор непременно вкладывает в свое произведение свою психологию. У него есть автометафоры, автогерои.
Не случайно О.Уальд в "Портрете Дориана Грея" дает театр - театр симулякра в обществе потребления. Грядет постмодернистская эпоха. Той реальности, которую описывал Шекспир, более не существует, но она репрезентует себя в виде навязчивого симулякра, который способен скорее погубить, чем дать что-то позитивное.
Что мы видим в концепции красоты О.Уальда...
Красота противоположна уму (впрочем, Дориан не был глуп), никакие авторы прошлого не интересны. Доказательство последнего идет через любовь и смерть Сибилы Вэйн - актрисы, играющей старые роли давно известных авторов. Девушка, поглощенная настоящим- настоящей страстью, оказалась не способной по-прежнему талантливо играть образы прошлого. А юноша, с восторгом воспринимавший старое искусство, оказался не способным противостоять искушениям настоящего времени. При отказе Дориана девушка продолжает играть шекспировские страсти, бросаясь ему в ноги и моля о прощении. В рамках трагических шекспировых развязок Сибилла покончила собой, а несчастный юноша сошел с ума. Ему мерещился стареющий зловещий свой портрет, он видел себя Калигулой и Тиберием, ему казалось, что он совершает чудовищные преступления, а полицейские, видя что он прекрасен, не ловят его, ни в чем не подозревают. В дальнейшем лишь финал реалистичен - сбежавшись на крик, прохожие видят мертвого, никому не известного старика у портрета прекрасного юноши.
Старое искусство губит...
Красота противоположна уму (впрочем, Дориан не был глуп), никакие авторы прошлого не интересны. Доказательство последнего идет через любовь и смерть Сибилы Вэйн - актрисы, играющей старые роли давно известных авторов. Девушка, поглощенная настоящим- настоящей страстью, оказалась не способной по-прежнему талантливо играть образы прошлого. А юноша, с восторгом воспринимавший старое искусство, оказался не способным противостоять искушениям настоящего времени. При отказе Дориана девушка продолжает играть шекспировские страсти, бросаясь ему в ноги и моля о прощении. В рамках трагических шекспировых развязок Сибилла покончила собой, а несчастный юноша сошел с ума. Ему мерещился стареющий зловещий свой портрет, он видел себя Калигулой и Тиберием, ему казалось, что он совершает чудовищные преступления, а полицейские, видя что он прекрасен, не ловят его, ни в чем не подозревают. В дальнейшем лишь финал реалистичен - сбежавшись на крик, прохожие видят мертвого, никому не известного старика у портрета прекрасного юноши.
Старое искусство губит...
В чем состоит эстетическая концепция автора этих строк? Что он понимает под "парижским"? Почему провинция ближе его сердцу?
Того, что я писал, назад я не беру,
Все это думал я, и было правдой это,
И сохраню я все до дня, когда умру,
Былым, нетронутым, в волненьях новых света,
В упорной ярости и в гордости немой!
И, как выходит сталь из сплава руд и шлака,
Я выйду наконец из горестного мрака,
Я выйду, закален и горем и борьбой!
Я выйду — для любви, вполне простой и нежной,
В которой бы душа таилась безмятежно…
Прочь все «парижское», и грязь его и гнет!
Да здравствует наш вкус французский! вкус Гаскони,
Шампани, Артуа, Аргонны и Бургони,
И сердце, — черт возьми! — что сердцу весть дает!
П.Валери. Перевод: В. Я. Брюсова
Все это думал я, и было правдой это,
И сохраню я все до дня, когда умру,
Былым, нетронутым, в волненьях новых света,
В упорной ярости и в гордости немой!
И, как выходит сталь из сплава руд и шлака,
Я выйду наконец из горестного мрака,
Я выйду, закален и горем и борьбой!
Я выйду — для любви, вполне простой и нежной,
В которой бы душа таилась безмятежно…
Прочь все «парижское», и грязь его и гнет!
Да здравствует наш вкус французский! вкус Гаскони,
Шампани, Артуа, Аргонны и Бургони,
И сердце, — черт возьми! — что сердцу весть дает!
П.Валери. Перевод: В. Я. Брюсова
